Atenção Natal - TRAIDOR com Marco Nanini!

🚨 Atenção Natal - TRAIDOR com Marco Nanini!

Em TRAIDOR, Marco Nanini nos guia por uma viagem psicológica através do fluxo de consciência de um homem contemporâneo. Escrita por Gerald Thomas, essa peça fascinante mistura cenas imagéticas e fabulosas, proporcionando uma experiência teatral única e imperdível. 📅 02 a 04 de outubro de 2025 🕒 20h 📍 Teatro Alberto Maranhão 🎟️ Garanta seu ingresso agora na @OlhaoIngresso Patrocínio CAIXA Produção local @idearteproducoes

2°Festival Folclórico Miguel Matias

#CONVITE

A Secretaria Municipal de Cultura tem a honra de convidar toda a população para prestigiar o 2º Festival Folclórico Miguel Matias! 📅 Data: 22 de agosto 🕓 Horário: 16h 📍 Local: Rua Barão de Mipibu Será uma tarde repleta de cultura, tradição e muita alegria, celebrando o nosso folclore com apresentações, danças e momentos que fortalecem nossa identidade. Venha com sua família e amigos e faça parte dessa festa!

*2ª edição de oficinas gastronômicas Sabores e Saberes Ancestrais começa neste sábado em Natal* 🍲

 *2ª edição de oficinas gastronômicas Sabores e Saberes Ancestrais começa neste sábado em Natal*  🍲 

_A ação é gratuita e faz parte do projeto cultural Centro de Tradições Baianas YLÊ AXÉ MEÃN UNCY_

O Centro de Tradições Baianas YLÊ AXÉ MEÃN UNCY realiza neste sábado (23) a 2ª edição das oficinas gastronômicas de Terreiro Sabores e Saberes Ancestrais. O evento acontece na sede do CTB, no bairro de Capim Macio, em Natal, das 7h às 12h, com café da manhã incluso.

A primeira oficina será dedicada à Feijoada de Ogum, prato sagrado que celebra o orixá guerreiro, símbolo de força, coragem e proteção. O objetivo é valorizar a cultura afro-brasileira por meio da culinária tradicional baiana.

Além da feijoada, nesta edição os participantes também aprenderão a preparar a comida para caboclos, inspirada na cozinha indígena, e o tradicional acarajé baiano.

As oficinas são gratuitas e serão ministradas por *Edson de Oxumarê, Babalorixá e especialista em gastronomia de terreiro, conhecido como Ed do Acarajé*. Ele compartilhará sua vasta experiência e conexão com as tradições afro-brasileiras, promovendo um espaço de aprendizado, fortalecimento cultural e muito sabor.

As inscrições devem ser feitas diretamente com o especialista Ed, por meio do WhatsApp *(vagas limitadas)*.

Durante as atividades, haverá interpretação em Libras para o público presente.

O projeto contará com três encontros ao longo de 2025, cada um abordando um rito gastronômico, ensinando receitas autênticas e revelando o significado cultural de cada prato.

*Programação*

*23 de agosto de 2025 (sábado)*

*Feijoada de Ogum e seus acompanhamentos*

A oficina vai explorar o prato tradicional dedicado a Ogum, destacando sua espiritualidade e os acompanhamentos típicos.

*25 de outubro*

*Comida para Caboclos, Cozinha Indígena e Suas Raízes*

A atividade tem o objetivo de resgatar tradições indígenas e integrá-las à gastronomia contemporânea.

*22 de novembro*

*Tradicional Acarajé Baiano: Vindo da Cozinha de Santo*

O encontro abordará o preparo do acarajé e sua importância religiosa e cultural dentro do Candomblé.

*Serviço*

*O quê?*

2ª Edição de Oficinas Gastronômicas de Terreiro Sabores e Saberes Ancestrais

*Quando?*

23 de agosto de 2025 (sábado)

*Onde?*

Sede do Centro de Tradições Baianas de Natal – Rua Walter Duarte Pereira, 1757 – Capim Macio, Natal/RN – CEP 59082-470

*Horário?*

Das 7h às 12h (com café da manhã incluso)

*Contatos*

Ed do Acarajé – Babalorixá (84) 99653-5176

Carol da Silva – Produtora cultural e empreendedora da Arte Marca – (84) 99141-2986

@acarajedoed @yleaxemeanuncy

 *Artista mineiro radicado no RN, René Loui retorna de residência artística em Paris e realiza Mostra de Processo em Natal*

_O processo de criação do espetáculo "Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe" será compartilhado através da leitura performativa de fragmentos do roteiro._

Fotos: Arthur Moura

Após duas intensas semanas em residência artística em Paris, o artista mineiro René Loui, radicado no Rio Grande do Norte e cofundador do Coletivo CIDA, realiza a Mostra de Processo “Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe” com leitura performativa de fragmentos do roteiro. O compartilhamento acontece na próxima sexta-feira, 22 de agosto, às 18h no Teatro Jesiel Figueiredo, da Universidade Federal do Rio Grande do Norte.

"Vigil Torporosa" é um trabalho em processo que propõe uma linguagem híbrida, unindo dança, performance autobiográfica, teatro documental e acessibilidade como parte da dramaturgia. Mais do que ferramentas técnicas, recursos como LIBRAS, legendas e audiodescrição são incorporados à obra como elementos poéticos e políticos, ampliando sua sensibilidade e alcance. Trata-se de um luto partilhado – uma experiência íntima transformada em criação coletiva.

Segundo René Loui, a concepção original previa a colaboração com um único artista interlocutor, um franco-brasileiro que atuaria como crítico dramatúrgico. No entanto, a proposta evoluiu ao longo da residência. “Estava preparado desde o início para os atravessamentos que a cidade pudesse oferecer. Por imprevistos na agenda do interlocutor inicial, reconfigurei essa participação. Tive a honra de ser atravessado, nesse período, pela artista mineira Priscila Patta, de Belo Horizonte, idealizadora da Rede Sola de Dança, cuja atuação se aproxima muito da proposta do Coletivo CIDA. Nosso reencontro se deu porque ela também estava em Paris, contemplada pelo mesmo edital da FUNARTE. Nossas datas coincidiram e, assim, participamos mutuamente das residências. As trocas com Priscila foram decisivas para os rumos que o processo passou a tomar.”

Fotos: Arthur Moura

Além desse encontro, René destaca o impacto de vivências inesperadas. “A residência também foi atravessada por experiências não previstas: encontros com artistas locais de diferentes áreas – literatura, performance, e até práticas não artísticas, mas profundamente inspiradoras. Conhecer o circuito cultural de Paris e dialogar com essas pessoas ampliou os horizontes da pesquisa. Certos espaços e experiências que eu jamais imaginaria incluíram-se no processo, transformando-se em matéria viva para ‘Vigil Torporosa’.”

De volta ao Brasil, René realiza nesta sexta-feira uma mostra de processo, com leitura de fragmentos do roteiro seguida de bate-papo, voltada principalmente aos estudantes do curso de Licenciatura em Dança da UFRN. O momento será de partilha dos fragmentos da residência em Paris e do roteiro coreográfico em seu estado atual. Haverá espaço para devolutivas espontâneas de artistas, docentes e críticos de dança e artes, que devem contribuir para os próximos passos de desenvolvimento do processo criativo.

“Este momento não é ainda a estreia, mas o encerramento de uma primeira grande fase de criação. Pretendo dar continuidade ao processo, etapa por etapa, buscando novos recursos e editais que permitam um aprofundamento constante. Estou muito feliz com os frutos desta etapa inicial, realizada por meio do Edital Temporada Cultural Brasil-França da FUNARTE. Que este seja apenas o primeiro capítulo de uma trajetória mais longa”, destaca René. 

Para o produtor Arthur Moura, a residência foi marcada pela escuta e pela abertura às transformações. “Essa experiência nos ensinou, na prática, o valor de estarmos abertos ao inesperado. A ausência de um interlocutor inicialmente previsto abriu espaço para colaborações que talvez não acontecessem de outra forma. O encontro com Priscila Patta e com artistas locais de Paris trouxe novas perspectivas e ajudou a amadurecer a obra.”

“Mesmo com o tempo curto, conseguimos construir um ambiente fértil de pesquisa e interlocução, onde as ideias circularam livremente e se transformaram. É essa energia que queremos levar para as próximas fases do projeto”, pontua Arthur. 

Uma nova mostra de processo pública e aberta ao grande público será anunciada em breve, marcando uma abertura mais ampla do projeto. A estreia oficial de “Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe” está prevista para novembro de 2025, em Natal, com circulação nacional prevista para o primeiro semestre de 2026.

A residência integra o Programa Funarte Brasil Conexões Internacionais e faz parte das atividades do Ano Cultural Brasil-França 2025, com apoio da Fundação Nacional de Artes (Funarte), vinculada ao Ministério da Cultura do Brasil. 

Mais informações: reneloui.com.br e  coletivocida.com.br

SERVIÇO

*MOSTRA DE PROCESSO - Vigil Torporosa*

Sexta-feira, 22, às 18h

Teatro Jesiel Figueiredo – Departamento de Artes da UFRN

Entrada gratuita, sujeita à lotação do espaço.

Mostra cantautores no palco de Teatro Alberto Maranhão TAM

 

A Rede Potiguar de Música em parceria com a Fundação José Augusto apresentam Jo Bay e Ismael Dumang na Mostra de Cantaturores da Música Potiguar, a acontecer no TAM (Teatro Alberto Maranhão) no próximo dia 06 de agosto, às 19h30.

Será uma ocasião maravilhosa para vermos o que estamos fazendo musicalmente e como estamos fazendo também. Além de ser rara a ocasião de assistirmos nossa grande maioria dos artistas num palco profissional. 

As entradas já estão à venda nas lojas Discol e Sem Etiqueta, podendo ser adquiridas também remotamente em https://outgo.com.br/canfautores_jo-bay-e-ismael-dumang 

A atividade é resultado de um esforço coletivo através do Núcleo de Produção Cultural Cooperada, reunindo a FEL Produções de Arte, a MAPA Realizações Culturais, a Secretaria da Educação, Esporte e Lazer - RN e outros diversos agentes, incluindo os próprios artistas.

Compareça e prestigie a produção musical autoral potiguar.

                    https://www.instagram.com/p/DM3EJVcxURe/?igsh=aXJrZWYyZXcxZ3J2

 

Alunos do curso de Produção Cultural realizam exposição artística inspirada na obra de Paulo Leminski

A atividade foi elaborada como avaliação final da disciplina Semiótica da cultura

Publicada por Ana Ramos em 05/08/2025 ― Atualizada em 5 de Agosto de 2025 às 10:18

Evento

A exposição "Leminski Intersemiótico" será inaugurada no dia 6 de agosto na Rampa do IFRN - Campus Natal —Centro Histórico. A mostra é resultado de um projeto da disciplina de Semiótica da Cultura, ministrada pelo professor Marcel Matias para o 5º período do curso de Produção Cultural.

Inspirada no livro Caprichos e Relaxos, de Paulo Leminski, e nos conceitos da semiótica russa, a exposição convida a comunidade acadêmica e externa a explorar a obra do autor, a partir dos trabalhos elaboradas pelos estudantes.

Paulo Leminski (1944–1989) foi um dos poetas mais inovadores da literatura brasileira contemporânea. Nascido em Curitiba, destacou-se pela originalidade de sua linguagem, marcada pelo humor, pela síntese e pelo diálogo com a poesia concreta. Além de poeta, foi tradutor, ensaísta, músico, publicitário e professor.

Programação

🗓 06/08/2025

🕐 A partir das 14h30

📍 Rua das Donzelas, 135 - Rocas, Natal/RN

🎟 Acesso gratuito.

Materia extraida do portão IFRN.

*Conferência Livre de Circo discute os rumos da cena circense em Natal*

 *Conferência Livre de Circo discute os rumos da cena circense em Natal*

Foto divulgação 

_Evento é voltado à reflexão, articulação e construção coletiva de ações para o fortalecimento do circo no estado._

Depois do sucesso da Conferência Livre de Música, o Comitê de Cultura do Rio Grande do Norte em parceria com a Setorial de Circo promove a Conferência Livre de Circo. O evento é gratuito e será realizado no Circo Bisteca e Bochechinha no Shopping Via Direta nos dias 8 e 9 de agosto. 

A conferência vai reunir artistas, produtores, gestores públicos e agentes culturais e é voltado à reflexão, articulação e construção coletiva de ações para o fortalecimento do circo no estado.

“A realização desta Conferência Livre de Circo representa um marco fundamental para o fortalecimento da articulação entre os trabalhadores e trabalhadoras da linguagem circense no Rio Grande do Norte. Trata-se de um momento de escuta qualificada, de encontro entre diferentes gerações e territórios, em que podemos nomear nossas urgências, traçar caminhos para políticas públicas eficazes e reforçar nossa representatividade enquanto setor. Apesar dos desafios, seguimos mobilizados, unindo saberes populares, artistas independentes, mestres e mestras, circos itinerantes e espaços formativos. A conferência é um passo essencial para consolidar o circo como uma linguagem artística viva, pulsante e indispensável no nosso território potiguar”, declara Poliana Carcará, artista, professora de acrobacias aéreas e artes do corpo, gestora do Motriz Ateliê Circense e integrante da Setorial de Circo do RN. 

Foto divulgação 

No primeiro dia, sexta-feira (08/08), as atividades têm início às 13h com o credenciamento e acolhida. Às 14h acontece a abertura institucional com a apresentação da conferência e a composição da mesa com representantes da Fundação José Augusto (FJA), FUNCARTE, SECULT e da Setorial de Circo do RN.

Às 14h30 tem início a Mesa 1 – Panorama do Circo no RN: Realidades, Redes e Resistências, com a participação de artistas de circos itinerantes como Nil Moura (Circo Grock) e Luciano Cebolinha (APOCIRCO); representantes de espaços independentes e escolas de circo como Rodrigo Silva (ADZN – Circo Social); mestres da cultura circense potiguar como Marlene Campelo (Los Campellos) e o Palhaço Facilita; além de jovens artistas em formação como Amora Maux e Janielle Alline (Espaço Multicultural Cia Encanto).

Na sequência, das 15h45 às 17h, ocorre a Mesa 2 – Políticas Públicas e Legislação para o Circo, com a presença de gestores da FJA, FUNCARTE, SECULT/RN e MINC; parlamentares como Daniel Valença, Divaneide Basílio e Isolda Dantas; representantes de fóruns de cultura, como Tatiane Fernandes (Fórum de Cultura); e integrantes da Setorial de Circo, como Renata Marques e Diego Ventura.

Encerrando o ciclo de debates do dia, das 17h às 18h, acontece a Mesa 3 – Mulheres do Circo: Formação, Território, Riso e Saberes como Forma de Permanência, com ênfase em resistência, autonomia, gestão de espaços e comicidade. Participam Gena Leão (Circo Grock), Juliana Modro (Palhaça-Ria), Joriana Pontes (Cia Bagana), Poliana Carcará (Formação Continuada e Escolas Livres de Circo), Arara (artista urbana e negritude no circo), Carol Carvalho (festivais, Semana do Circo e gestão cultural) e Sheila Maria (Logan Circo).

A partir das 19h, acontece a Noite Cultural, com uma Varieté Circense composta por apresentações de números diversos.

No segundo dia, sábado (09/08), a programação inicia às 9h com Grupos de Trabalho (GTs) simultâneos, que se reúnem até as 10h30. Em seguida, das 10h30 às 11h, ocorre a sistematização interna dos GTs. Às 11h, tem início a Plenária Final, com a apresentação das propostas construídas nos grupos e pactuação coletiva. Entre 12h e 13h, acontecem os encaminhamentos, moções e deliberações finais. O encerramento está previsto para acontecer entre 13h e 13h30. 

Toda a programação é gratuita e as inscrições podem ser realizadas através do formulário eletrônico disponível em: https://linktr.ee/comitedeculturadorn. 

A Conferência Livre de Circo é uma ação do Comitê de Cultura do RN, coordenado pelo Grupo Facetas, Casarão da Poesia e Companhia Cultural Ciranduís, através do Programa Nacional dos Comitês de Cultura do Ministério da Cultura e Governo Federal. Apoio: Setorial do Circo  

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

Dia 1 – Sexta-feira (08/08)

13h00 – 14h00 – Credenciamento - Acolhida 

14h00 – 14h30 – Abertura Institucional e Apresentação da Conferência - Boas-vindas e composição da mesa com representantes da FJA, FUNCART, SECULT, Setorial de Circo RN

14h30 – 15h45 – Mesa 1 – Panorama do Circo no RN – Realidades, Redes e Resistências - Convidados(as):

        - Artistas de Circos Itinerantes (Representantes de Circo de Lona) – Nil Moura (Circo Grock) , Luciano    Cebolinha (APOCIRCO)

       - Gestor(a) de espaço independente ou escola de circo no RN - Rodrigo Silva (adzn - circo social)

       - Mestre(a) tradicional da cultura circense potiguar - Marlene campelo (Los Campellos) , Palhaço Facilita

       - Jovem artista em processo de formação - Amora Maux, janielle Alline (espaço multicultural cia encanto)

15h45 – 17h00 – Mesa 2 – Políticas Públicas e Legislação para o Circo 

Convidados(as):

       -      Gestores, FJA, FUNCARTE, SECULT/RN, MINC

parlamentares - Daniel Valença, Divaneide Basílio Isolda Dantas

fóruns de cultura - Tatiane Fernandes (Fórum de Cultura)

Representantes da Setorial de Circo -  Renata Marques, Diego Ventura

17h - 18h - Mesa 3 -  Mulheres do Circo: Formação, Território, riso e Saberes como forma de Permanência 

Ênfase: resistência, autonomia, gestão de espaços e comicidade

Convidadas:

     - Gena leão (Circo Grock)

     - Juliana Modro (Palhaça-Ria)

     - Joriana Pontes (Cia Bagana)

     - Poliana Carcará (Formação Continuada e Escolas Livre de Circo)

     - Arara (Arstista Urbana e Negritude no Circo)

     - Carol Carvalho (Festivais, Semana do Circo e Gestão Cultural)

     - Sheila Maria (Logan circo)

19h - Noite Cultural 

Varieté Circense - Apresentações de Números Diversos

Dia 2 – Sábado (09/08)

09h00 – 10h30 – Grupos de Trabalho (GTs) simultâneos

10h30 – 11h00 – Sistematização interna dos GTs

11h00 – 12h00 – Plenária final – Apresentação dos GTs e Pactuação

12h00 – 13h00 – Encaminhamentos, Moções e Deliberações

13h00 – 13h30 – Encerramento 

SERVIÇO

 Conferência Livre Circo 

📅 Data: 8 e 9 de agosto

📍 Locais: Circo Bisteca e Bochechinha 

💰 Entrada gratuita

*Oxê Filmes promove o Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual*

 *Oxê Filmes promove o Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual*

Fotos de divulgação 

_Projeto oferece uma imersão intensiva nas diversas etapas da pós-produção cinematográfica_

A Oxê Filmes encerrou as atividades do Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual. Realizado desde o dia 21 de julho, o projeto acontece de forma online e ao vivo, por meio da plataforma Zoom, com participação de estudantes, profissionais e entusiastas do setor audiovisual residentes no estado.

A iniciativa tem como principais objetivos a qualificação profissional em uma área ainda carente de mão de obra especializada no RN, o fortalecimento da cadeia produtiva do audiovisual local e a democratização do acesso à formação técnica e artística.

As oficinas oferecem uma formação intensiva sobre as diversas etapas da pós-produção, abordando temas como montagem, colorização, finalização, edição de som, foley, música, mixagem e acessibilidade.

Segundo Pipa Dantas, coordenadora do projeto, o Frame Sonoro nasceu da vontade de fortalecer e articular uma classe profissional colaborativa na área de pós-produção no estado. “Como não estamos em set e participamos da última etapa do processo, geralmente temos pouco contato com o restante da equipe e elenco, o que dificulta os intercâmbios – uma peça fundamental para o aprimoramento e profissionalização da categoria. Esse projeto é uma porta de entrada para estudantes e entusiastas do audiovisual aprenderem gratuitamente sobre essa etapa tão importante, contribuindo para a formação qualificada de mais profissionais”, explica.

Gabriel Santos, participante da oficina e morador de Jardim do Seridó, destaca o impacto positivo da formação. “Vivenciar essa experiência tem sido uma alegria. É muita informação, sobretudo para quem está começando no audiovisual, mas a metodologia, as falas acessíveis e a vontade de compartilhar conhecimento geram um aprendizado muito bonito. Cada aula é uma descoberta, e a sensação que fica é: será que pode ter mais? E sempre tem. Espero que venham outras edições”, comenta.

Já a estudante Raane Myrtle enfatiza o papel da didática na construção do conhecimento. “Participar das oficinas da Frame Sonoro tem sido muito enriquecedor. O acesso facilitado a profissionais da área nos ajuda a entender melhor a realidade do processo de pós-produção, além de termos espaço para tirar dúvidas. Todos os facilitadores foram muito solícitos e dispostos a contribuir para o nosso aprendizado. Como estudante de multimídia, eu já conhecia algumas etapas da pós, mas vê-las explicadas com calma foi fundamental. No geral, gostei muito e considero as oficinas essenciais para quem quer ingressar ou já atua no audiovisual.”

As aulas foram ministradas por profissionais reconhecidos do audiovisual potiguar, como a montadora Pipa Dantas (responsável por filmes como Sêo Inácio ( ou o cinema do imaginário), Abraço de Maré e SEPTO), o cineasta e professor Ricardo Felix (Irmão do Medo, A Pizza, SEPTO), além de Kely Araújo e Thiago Cerejeira, especialistas em acessibilidade da Dialógica Acessibilidade. Além das aulas teóricas, os participantes também tiveram acesso ao material bruto de uma produção cinematográfica potiguar, vivenciando uma experiência prática completa com o uso de softwares profissionais e aplicação direta dos conhecimentos adquiridos.

O Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual é apresentado pela Fundação José Augusto, Secretaria Estadual da Cultura, Governo do Estado do Rio Grande do Norte, por meio da Lei Paulo Gustavo, com apoio do Ministério da Cultura e do Governo Federal. A produção é da Oxê Filmes.

Ministrantes:

* Pipa Dantas – Montadora com 13 anos de experiência, associada à edt. 

* Ricardo Felix – Cineasta, músico e professor com 20 anos de atuação em áudio

* Kely Araújo e Thiago Cerejeira – Especialistas em acessibilidade comunicacional pela Dialógica Acessibilidade

O Gratitte Educa voltando com tudo.

 Fala galera, o Graffiti Educa está de volta! 🔥

🎨 Nós somos um projeto de Graffiti e arte urbana que vem se desenvolvendo desde 2020, a cada nova edição, vem mostrando que é capaz de ser ampliado ainda mais, trazendo mais artistas e estudantes para o foco de nossas ações educacionais, transformando a vida de muitos através da arte.

O projeto que já está em sua quinta edição, dessa vez, irá desenvolver ciclos formativos compostos por oficinas de Graffiti, produção coletiva de murais e rodas de conversa para os alunos do fundamental e EJA da Escola Municipal José de Andrade Frazão.

👉🏽 Quando? Dias 08, 15, 16 e 22 de Agosto.

👉🏽 Onde? Escola Municipal José de Andrade Frazão, Nossa Sra. da Apresentação.

Durante esse período estaremos ocupando o ambiente escolar com a nossa arte, desenvolvendo muitas ideias artísticas junto com todos os alunos participantes!

😉 E aí, gostou do projeto? Compartilha esse post para mais pessoas conhecerem a nossa iniciativa.

✍🏽 O projeto Grafitti Educa foi contemplado pelas Seleções Públicas Nº 008/2024 “Poeta Blackout” de Fomento à Cultura do Município de Natal, através da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB) 2024, no  Edital de Apoio à Cultura Urbana e Periférica 17/2024, Nº 012/2024 de Fomento à Cultura do Município do Natal Através da Política Nacional Aldir Blanc – PNAB 2024 com apoio da @secultrn e por meio do Município do Natal @natalprefeitura, Governo do Estado do Rio Grande do Norte @governodorn, Ministério da Cultura e Governo Federal.

#graffiti #natalrn #graffitieduca #arteurbana #zndenatal

                    https://www.instagram.com/p/DMtJm6jB57e/?igsh=M2N3MnNhaHEwdnF2

Cia Deborah Colker no Tam

 

🎭 Nos dias 14 e 15 de outubro, a aclamada @ciadeborahcolker retorna à Natal com seu novo espetáculo sucesso de público e crítica, “Sagração”, no palco do @teatroalbertomaranhao.oficial.

✨ Criado a partir do clássico “A Sagração da Primavera”, o espetáculo adiciona sons e ritmos brasileiros à partitura de Stravinsky e conta com a energia, vigor e originalidade de @deborahcolker. “Sagração” mergulha numa reflexão sobre nossa origem, evolução e continuidade no planeta Terra.

A @ciadeborahcolker é apresentada pelo @institutoculturalvale, @petrobras e pelo Ministério da Cultura. O espetáculo tem produção local da @idearteproducoes.

🗓️ 14 e 15 de outubro, 20h

📍 Teatro Alberto Maranhão

🎟️ Vendas SOMENTE no site Olhaoingresso.com.br

#idearteproducoes #ciadeborahcolker #sagracao

*Instituto Neoenergia abre inscrições para o Prêmio Inspirar 2025*

 *Instituto Neoenergia abre inscrições para o Prêmio Inspirar 2025*

_Mulheres negras que transformam comunidades por meio da arte e cultura são foco desta edição. Premiação reconhecerá 16 iniciativas com R$ 169 mil; inscrições vão até 1

3 de agosto_

Natal (RN), 29 de julho de 2025

O Instituto Neoenergia está com inscrições abertas para o Prêmio Inspirar que, pela primeira vez, será exclusivo para mulheres negras (cisgênero ou transgênero). Podem concorrer lideranças femininas que estão à frente de projetos culturais desenvolvidos no Rio Grande do Norte, Bahia, Pernambuco, Distrito Federal e cidades do interior de Mato Grosso e do interior de São Paulo. As inscrições são gratuitas e vão até 13 de agosto pelo site premioinspirar.com. 

Serão reconhecidas 16 iniciativas com premiação total de R$ 169 mil. Os valores serão distribuídos de acordo com as categorias da premiação, sendo duas serão definidas por mérito cultural e avaliadas por um comitê técnico e por especialistas externos; e as demais por decisão popular. As vencedoras serão anunciadas em cerimônia no fim do ano.

Em sua quinta edição, o Prêmio Inspirar reconhece lideranças femininas que atuam com atividades culturais e geram impacto positivo em suas comunidades. A iniciativa é apresentada pelo Ministério da Cultura e Instituto Neoenergia e realizado pela Baluarte, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Neoenergia.

_“Estamos reforçando o compromisso com a igualdade de oportunidades, destacando o protagonismo de mulheres negras que representam 28% da população brasileira e, historicamente, enfrentam barreiras de acesso a recursos e visibilidade. É um reconhecimento do impacto positivo dessas mulheres na sociedade e de como elas impulsionam o desenvolvimento cultural em todo o Brasil_”, declara Renata Chagas, diretora-presidente do Instituto Neoenergia.

Nas últimas edições, o Prêmio Inspirar reconheceu lideranças negras, como Consuelo Gonçalves, criadora da Feira das Mulheres Negras; e Dandara Martins da Silva, idealizadora do Maracatu Nação Erê, grupo de baque virado infantil de Pernambuco. Alinhada à Agenda 2030 da ONU, a iniciativa fortalece diretamente o Objetivo de Desenvolvimento Sustentável 5 (ODS 5 - Igualdade de gênero) e contribui com outros seis ODS, incluindo redução de desigualdades e promoção da diversidade cultural.

*Quem pode participar e como serão avaliadas as propostas*

As inscrições estão abertas para duas categorias distintas: Mulheres e Coletivos. A primeira é voltada exclusivamente para mulheres negras, cisgênero ou transgênero, maiores de 18 anos, com atuação comprovada em arte ou cultura há pelo menos um ano. A segunda categoria contempla grupos não formalizados, que tenham como representante uma mulher negra e com atividades culturais comprovadas há, pelo menos, um ano.

*Legenda da foto:* Anailde Pereira, liderança da Associação Quilombola de Gruta dos Brejões, na Bahia, foi

uma das vencedoras do Prêmio Inspirar 2023.

_Foto: Pedro Paquino (Agência EDN)/divulgação/Instituto Neoenergia_

*ASSESSORIA DE IMPRENSA DA NEOENERGIA COSERN*