Cícera Carmo, vernáculo da boa nova.

Atriz Cícera Carmo circula com seus monólogos espíritas pelo RN. 

A Companhia Tetral Carcharah Voador circula por Natal com o seu espetáculo  Madre teresa de Calcutá, um símbolo de compaixão e serviço.

Foto do Instagram da atriz

   

A atriz paulistana Cícera Carmo está em Natal de férias e como todos os anos faz, aproveita, não só para curtir as praias e os pontos turisticos potiguares, como é do costume da imensa maioria mas, para levar a luz do seu teatro espírita gratuitamente para todos. Cícera carrega em sua bagagem uma mala especialmente preaprada com figurinos, intenções e repleta de prsonagens para difundir o amor, o afeto e a caridade através do teatro.

Cícera vive o evangelho espírita intensamente e contribui com a doutrina atrvés de personagens como Madre Teresa de Calcutá, Chico Xavier, Auta de Souza, dentre outros personagens e circula por centros e casas espíritas de todo o Brasil. O trabalho é voluntário e gratuito bastando apenas um convite. Porém é importante que os presentes façam doações possibilitando  assim ela poder continuar com seu projeto. Através de pix ou na caixinha, as pessoas doam a quantia que quiser ou puder e esse dinheiro é utilizado para alimentação, passagens e hospedagem da atriz.

Nascida no Ceará e radicada em São Vicente, São paulo, Cicera é uma dessas pessoas que traz, além do talento, uma luz irradiante. Vê-la em cena é um deslumbre. Madre Tereza se encaixa no corpanzil da atriz transformando-a em uma frágil e pequenina freira, o que contrasta com  a estatura do atriz e enche o ambiente com sua mensagem de amor e fraternidade.

O monólogo Madre Tereza, que assistí ontem em Parnamirim, na CEFA - Centro Espírita Francisco de Assis, coloca em cena uma mulher cheia de caridade e generosidade pelo ser humano. Em sua trajetória a Santa Madre Teresa descreve seu processo de aceitação e OBEDIÊNCIA ao Eterno e como tudo  aconteceu em sua vida terrena: as lutas, os momentos de dor, a fragiliade diante dos desafios que enfrentou desde o momento que decidiu abandonar uma vida confortável e passar a viver nas ruas cuidando de doentes dos mais deversas palotogias, desde os infectados pelo vírus HIV, leprosos e dependentes quimicos. Assuntos que são tratados como tabú e ainda hoje estão cercados de preconceitos que só o verdedeiro amor pode superar. Aliás, AMOR é a palavra que mais seouve da boca da Madre. 

Assistir o trabalho dessa atriz é um momento renovador. Porem, não esperem grandes produções, cenários, iluminações. O espetáculo em toda sua imensidão acontece numa sala! É um encontro, um bate-papo entre o personagem e o público. É a mesma sensação de receber um grande amigo no sofá de casa, na mesa da cozinha tomando café com bolachas e ouvindo deste, ou desta, suas vivencias após uma viagem longa. É receber alguem muito querido de quem estamos saudosos e poder, enqanto tomamos um café, matar a saudade e alimentar nosso coração de afeto e amor fraterno.

Saí mais uma vez cheio dos melhores sentimentos e energizado do espaço, sim eu já a havia assistido em Chico Xavier,  com o coração cheio de gratidão e alimentado espiritualmente pelo amor da Santa Tereza de Calcutá.

A atriz ainda tem compromissos no RN até o dia 12/09 quando retorna a São Paulo e voce pode conferir o trabalho lindo da Cícera Carmo por terras potiguares. O trabaho da Cícera e sua mensagem é universal e muito importante nesses tempos de amores fúteis e frenéticos que a era digital nos impoe.  Cícera Carmo é um vernáculo da boa nova.

Parar pra refletir e contemplar arte é importantíssimo, inclusive como forma terapêutica. Estudos comprovam e especialistas indicam que a arte impacta positivamente na saíude mental e bem estar e estão recomendando  visitas a museus, teatros e o consumo de arte como tratamento terapêutico impactando diretametne na melhoria de patologias ligadas pricipalmente à saúde mental.

Ainda dá tempo de conferir Madre Teresa de Cacultá,  um símbolo de compaixão e serviço. O espetáculo acontecerá logo mais as 15h no Ave Luz e, Natal.

Então aproveitem e vejam os locais e horários das proximas apresentações e se acheguem.  

Rosinaldo Luna

AGENDA:

07/09 - DOM. 15h - Ave Luz - Peça:  Madre Teresa

08/09 - SEG - 19:30h - Nosso Lar - Peça: Auta de Souza

09/09 - TER -  19:30H - Aura celeste, Ceará Mirim - Peça: Auta de Souza

10/09 - QUA - 19:30h - Garimpeiros da Luz - Peça: Auta de Souza

11/09 - QUI -  19:00h - Sementeira da Luz - Peça: Auta de Souza

            APOIO: NEP e MEMEI

12/09 - SEX -  19:00h - Irmãos do Caminho -  Peça: Auta de Souza

Instagram: @ciceracarmo.carcarahvoador

SERVIÇO:

Teatro

Gêniero: Monólogo

Locais e datas:  Vide agenda

Ingressos: Entrada franca

OBS: Doações são bem vindas e são necessárias para a manutenção do projeto.

"Um minutinho, volto já"

*Ação "Um minutinho, volto já" acontece nesta quarta, a partir das 6h30, no Alecrim*

Foto: Assessoria 

Como parte da programação da Campanha do Setembro Verde, acontece amanhã, no bairro do Alecrim, a ação "Um minutinho, volto já". Cadeiras de rodas serão colocadas em vagas de estacionamento, com placas com o nome da ação, para lembrar aos motoristas a importância de respeitar as vagas exclusivas. "Infelizmente, esse ainda é um problema recorrente para quem tem direito à essas vagas. Não é raro encontrarmos elas ocupadas por quem não deveria, quase sempre com a famosa desculpa: 'é rapidinho, volto já'. A gente quer mostrar que elas não devem ser ocupadas indevidamente nem por um minuto", diz o vereador Tércio Tinoco, organizador do Setembro Verde em Natal.

Além da falta de respeito e empatia, estacionar em vagas exclusivas sem a credencial necessária é uma infração gravíssima, com multa de R$ 293,47, 7 pontos na CNH, e a possibilidade de remoção do veículo, segundo o Código Brasileiro de Trânsito. A ação foi realizada em anos anteriores da campanha, como lembra o vereador Tércio Tinoco: "no primeiro momento, os motoristas não entendem o que está acontecendo. Mas com apoio dos agentes da STTU, nós conversamos com eles sobre a importância dessas vagas para as pessoas com deficiência, idosos ou gestantes. A maioria entende, e acredito que depois de uma experiência dessa, um motorista não volta a ocupar uma vaga que não tem direito".

A ação acontece a partir das 6h30 desta quarta, dia 2, na Rua Presidente Quaresma, em frente à loja Comercial Dantas. 

Por Liziane Virgilio

_Serviço_

*Um minutinho, volto já!*

Quarta, 02/09 - 6h30

R. Pres. Quaresma, Alecrim (em frente à loja Comercial Dantas)

Monólogo “Insight Insano” faz mini circulação no RN com foco em saúde mental

 *Monólogo “Insight Insano” faz mini circulação no RN com foco em saúde mental*

_O espetáculo será apresentado em Extremoz, São Paulo do Potengi, São Gonçalo do Amarante e Natal._

Foto:  Oliveira fotografia 

Foto: Oliveira Fotografia 

Com o objetivo de estimular a reflexão e o debate sobre a saúde mental por meio da arte, o monólogo “Insight Insano” inicia uma mini circulação por cidades do Rio Grande do Norte em setembro, com encerramento em Natal, na Casa da Ribeira. O espetáculo será apresentado em Extremoz, São Paulo do Potengi, São Gonçalo do Amarante e Natal, sempre seguido de um debate com o público sobre os temas abordados.

Interpretado por Rosinaldo Luna, o monólogo mergulha nas fronteiras entre a razão e a loucura, trazendo inspirações dos textos “O Diário de um Louco”, de Nicolai Gogol, e “A Valsa N° 06”, de Nelson Rodrigues. A peça discute os padrões estéticos e sociais impostos pela sociedade contemporânea e como esses elementos podem se tornar gatilhos para o adoecimento mental.

Para Rosinaldo Luna, a circulação do espetáculo é motivo de grande alegria. "Poder circular com o Insight Insano é uma enorme satisfação. Falar sobre saúde mental é fundamental, especialmente nos tempos atuais, em que as informações circulam de forma ultrarrápida e o que é relevante hoje se torna obsoleto em questão de minutos. A parceria com o SEBRAE/RN é uma oportunidade de ampliar o alcance da peça e levar a mensagem a um público ainda maior. Levar o espetáculo para São Paulo do Potengi, minha cidade natal, onde nasci tanto biologicamente quanto artisticamente, não tem preço. É extremamente gratificante quando, ao final, a plateia se abre, se deita no divã e se apresenta de maneira aberta e democrática, expondo seus sentimentos. Nos debates, podemos perceber nos depoimentos dolorosos, mas falas francas, firmes e autocurativas."

Em cena, o ator conduz o público por um percurso de inquietações e delírios, questionando as pressões sociais, os conflitos da vida moderna e as exigências por comportamentos considerados aceitáveis, revelando as limitações que sufocam o indivíduo.

A circulação começa em Extremoz, no Centro Multicultural Clara Camarão (10 de setembro) , aberto para o público geral. Em seguida, a peça será apresentada em São Gonçalo do Amarante, no Teatro Poti Cavalcanti (19 de setembro) com acesso voltado para alunos da rede pública de ensino, bem como a comunidade externa mediante lotação. Depois será apresentada em São Paulo do Potengi no dia 24 de setembro, cidade natal do ator, no IFRN, com sessões gratuitas voltadas para público escolar e geral. A circulação encerra em Natal, no dia 26 de setembro, com uma apresentação na Casa da Ribeira, com ingressos a preço popular, à venda em breve via plataforma sympla.

A circulação de “Insight Insano” conta com apoio do SEBRAE - RN através do edital de Economia Criativa 2025, além de: Secretaria de Cultura e Prefeitura de São Gonçalo do Amarante, Secretaria de Cultura e Prefeitura de São Paulo do Potengi e IFRN São Paulo do Potengi, Prefeitura de Extremoz. Em São Gonçalo, a Pedubreu Produções atua como parceira na produção local. 

Serviço:

Espetáculo: Insight Insano

 Gênero: Monólogo dramático sobre saúde mental

 Apresentações:

Extremoz (Centro Multicultural Clara Camarão) – 10 de setembro

São Gonçalo do Amarante (Teatro Poti Cavalcanti) – 19 de setembro 

São Paulo do Potengi (IFRN) – 24 de setembro (para público escolar e geral)

Natal (Casa da Ribeira) – 26 de setembro (ingressos a preço popular)

Última semana para visitar a Viuva Machado na Pinacoteca.

 

💛 Última semana da exposição!

Ainda dá tempo de visitar _“Viúva Machado: A grandeza de uma mulher”_ , inspirada no livro da pesquisadora Maria Elza Bezerra Cirne. Uma imersão na vida e no legado de Amélia Duarte Machado, que marcou a história e a memória da cidade.

📍 Pinacoteca Potiguar – Cidade Alta

📅 Até 31 de agosto

🎟️ Entrada gratuita

Não perca! ✨

A exposição é uma realização da pesquisadora Maria Elza Bezerra Cirne, com apoio do Sistema Fecomércio RN por meio do Sesc RN, apoio da Pinacoteca do RN, Fundação José Augusto, Governo do Estado do RN e Secretaria de Estado da Cultura - Secult.

*Hacklab Volante ocupa Natal com exposição interativa de arte e tecnologia*

 *Hacklab Volante ocupa Natal com exposição interativa de arte e tecnologia*

_Micro-ônibus adaptado mistura galeria de arte, museu de engenhocas, ateliê e oficina, e vai circular por Natal até 28 de agosto oferecendo atividades gratuitas e acessíveis._

O projeto inovador Hacklab Volante já está em Natal oferecendo uma mistura de arte, tecnologia, criatividade e sustentabilidade até o dia 28 de agosto. O micro-ônibus, que funciona como uma galeria de arte itinerante, museu de engenhocas e ateliê, está percorrendo as zonas da cidade com atividades gratuitas e acessíveis para o público. 

O Hacklab Volante é uma verdadeira escultura eletrônica ambulante, que mistura jogos eletrônicos, arte sonora, esculturas mecânicas e sintetizadores, e destaca-se por sua sinalização artística vibrante. A exposição conta com mais de 20 obras de artistas brasileiros e internacionais, incluindo Fred Paulino, Guto Lacaz, Arthur Joly e Sara Lana.

Segundo Fred Paulino, idealizador e coordenador geral do projeto, o Hacklab Volante se propõe a “discutir a tecnologia como ferramenta de transformação social, a fim de estimular o pensamento crítico e promover o acesso e a melhor compreensão do público em geral ao universo eletrônico”.

Até o dia 28 de agosto, o Hacklab Volante estará em diversos pontos da cidade, incluindo praças, centros culturais e escolas públicas, onde serão promovidas oficinas para os alunos. As visitas ao “busão” são guiadas por monitores, que explicam o conceito científico e artístico de cada obra, e também abordam temas como energias renováveis, tecnologias sustentáveis e cultura de reaproveitamento. Além disso, o projeto inclui recursos de acessibilidade, como rampa para cadeirantes e audioguia para deficientes visuais, garantindo que todos possam aproveitar a programação.

O Hacklab Volante é uma realização do Gambiologia e integra o Circuito Funarte de Artes Visuais Marcantonio Vilaça 2023, parte do Funarte Rede das Artes - Programa de Difusão Nacional, promovido pela Fundação Nacional de Artes (Funarte), vinculada ao Ministério da Cultura (MinC).

Sobre o Hacklab Volante

O Hacklab Volante foi criado em 2022 pelo coletivo Gambiologia, em Minas Gerais, e, desde então, já percorreu diversas cidades brasileiras. Este laboratório itinerante combina arte e tecnologia para promover a sustentabilidade e a inclusão, levando experiências de formação para públicos diversos, com foco em inovação e acessibilidade.

O que é a Gambiologia?

O coletivo Gambiologia investiga e aplica o conceito de gambiarra na arte contemporânea. Com mais de 15 anos de existência, o Gambiologia se tornou um coletivo que une arte, educação, design e sustentabilidade, estimulando a criatividade e o reaproveitamento de materiais na criação de novas soluções e expressões artísticas.

 Programação 

* 22/08: Centro Social Pe. João Perestrello (Mãe Luiza), das 15h às 21h

* 24/08: Complexo Cultural Rampa (Santos Reis), das 13h às 19h

* 27/08: Escola Professor Antônio Pinto de Medeiros (Pitimbu)

* 28/08: UERN (Potengi), 9h às 12h e 14h às 17h

Fotos: Luiza Fernandes

Músico Alexandre Moreira na Casa da Anna

Músico Alexandre Moreira na Casa da Anna

O Cantor, compositor e professor de música Alexandre Moreira estará nesta sexta- feira, 22 de Agosto animando a noite da praia de Ponta Negra. O músico se apresenta na Casa da Anna às 19h levando ao público o seu show de música regional. Com o aporte da Lei Aldir Blanc, o cantor que atua em diversos segmentos da música potiguar, especialmente em Natal onde já ocupou diversos palcos importantes da cidade, incluindo aí o FORRAÇO, Prêmio Hangar e diversos outros espaços do RN. Dentre seus projetos destaca-se o Forró na Feira que iniciou em São Paulo do Potengi e tem visitados as feiras populares pelas cidades da ribeira potengiense sempre com muito sucesso e aprovação do público. Formado pela UNP com licenciatura em Educação Artística, Alexandre é presença marcante no cenário potiguar com parcerias importantes e um legado importantíssimo para a cultura popular potiguar. Para quem gosta de apreciar a boa música, o artista se apresentará gratuitamente na Casa da Anna, com entrada gratuita e as reservas podem ser feitas pela watts app - 996354479. O espaço fica na Avenida Praia de Genipabu, 2152 em Ponta Negra.

Vem aí o Projeto Grafite Educa

Vem aí o evento de encerramento que está mais que especial! 👉🏾 Quando? 24 de Agosto a partir das 09h 👉🏾 Onde? Na Escola Municipal Prof. José de Andrade Frazão, ZN de Natal/RN ✨️ Vai ter Mural de Graffiti com artistas convidados, Batalha da Norte, atrações musicais da cena potiguar e Cypher de Breaking! Se eu fosse você não perderia essa 😜 ✍🏽 O projeto Grafitti Educa foi contemplado pelas Seleções Públicas Nº 008/2024 “Poeta Blackout” de Fomento à Cultura do Município de Natal, através da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB) 2024, no Edital de Apoio à Cultura Urbana e Periférica 17/2024, Nº 012/2024 de Fomento à Cultura do Município do Natal Através da Política Nacional Aldir Blanc – PNAB 2024 com apoio da secultrn e por meio do Município de Natal, Governo do Estado do Rio Grande do Norte, Ministério da Cultura e Governo Federal. denise Anaro arrebenta muito.

Atenção Natal - TRAIDOR com Marco Nanini!

🚨 Atenção Natal - TRAIDOR com Marco Nanini!

Em TRAIDOR, Marco Nanini nos guia por uma viagem psicológica através do fluxo de consciência de um homem contemporâneo. Escrita por Gerald Thomas, essa peça fascinante mistura cenas imagéticas e fabulosas, proporcionando uma experiência teatral única e imperdível. 📅 02 a 04 de outubro de 2025 🕒 20h 📍 Teatro Alberto Maranhão 🎟️ Garanta seu ingresso agora na @OlhaoIngresso Patrocínio CAIXA Produção local @idearteproducoes

2°Festival Folclórico Miguel Matias

#CONVITE

A Secretaria Municipal de Cultura tem a honra de convidar toda a população para prestigiar o 2º Festival Folclórico Miguel Matias! 📅 Data: 22 de agosto 🕓 Horário: 16h 📍 Local: Rua Barão de Mipibu Será uma tarde repleta de cultura, tradição e muita alegria, celebrando o nosso folclore com apresentações, danças e momentos que fortalecem nossa identidade. Venha com sua família e amigos e faça parte dessa festa!

*2ª edição de oficinas gastronômicas Sabores e Saberes Ancestrais começa neste sábado em Natal* 🍲

 *2ª edição de oficinas gastronômicas Sabores e Saberes Ancestrais começa neste sábado em Natal*  🍲 

_A ação é gratuita e faz parte do projeto cultural Centro de Tradições Baianas YLÊ AXÉ MEÃN UNCY_

O Centro de Tradições Baianas YLÊ AXÉ MEÃN UNCY realiza neste sábado (23) a 2ª edição das oficinas gastronômicas de Terreiro Sabores e Saberes Ancestrais. O evento acontece na sede do CTB, no bairro de Capim Macio, em Natal, das 7h às 12h, com café da manhã incluso.

A primeira oficina será dedicada à Feijoada de Ogum, prato sagrado que celebra o orixá guerreiro, símbolo de força, coragem e proteção. O objetivo é valorizar a cultura afro-brasileira por meio da culinária tradicional baiana.

Além da feijoada, nesta edição os participantes também aprenderão a preparar a comida para caboclos, inspirada na cozinha indígena, e o tradicional acarajé baiano.

As oficinas são gratuitas e serão ministradas por *Edson de Oxumarê, Babalorixá e especialista em gastronomia de terreiro, conhecido como Ed do Acarajé*. Ele compartilhará sua vasta experiência e conexão com as tradições afro-brasileiras, promovendo um espaço de aprendizado, fortalecimento cultural e muito sabor.

As inscrições devem ser feitas diretamente com o especialista Ed, por meio do WhatsApp *(vagas limitadas)*.

Durante as atividades, haverá interpretação em Libras para o público presente.

O projeto contará com três encontros ao longo de 2025, cada um abordando um rito gastronômico, ensinando receitas autênticas e revelando o significado cultural de cada prato.

*Programação*

*23 de agosto de 2025 (sábado)*

*Feijoada de Ogum e seus acompanhamentos*

A oficina vai explorar o prato tradicional dedicado a Ogum, destacando sua espiritualidade e os acompanhamentos típicos.

*25 de outubro*

*Comida para Caboclos, Cozinha Indígena e Suas Raízes*

A atividade tem o objetivo de resgatar tradições indígenas e integrá-las à gastronomia contemporânea.

*22 de novembro*

*Tradicional Acarajé Baiano: Vindo da Cozinha de Santo*

O encontro abordará o preparo do acarajé e sua importância religiosa e cultural dentro do Candomblé.

*Serviço*

*O quê?*

2ª Edição de Oficinas Gastronômicas de Terreiro Sabores e Saberes Ancestrais

*Quando?*

23 de agosto de 2025 (sábado)

*Onde?*

Sede do Centro de Tradições Baianas de Natal – Rua Walter Duarte Pereira, 1757 – Capim Macio, Natal/RN – CEP 59082-470

*Horário?*

Das 7h às 12h (com café da manhã incluso)

*Contatos*

Ed do Acarajé – Babalorixá (84) 99653-5176

Carol da Silva – Produtora cultural e empreendedora da Arte Marca – (84) 99141-2986

@acarajedoed @yleaxemeanuncy

 *Artista mineiro radicado no RN, René Loui retorna de residência artística em Paris e realiza Mostra de Processo em Natal*

_O processo de criação do espetáculo "Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe" será compartilhado através da leitura performativa de fragmentos do roteiro._

Fotos: Arthur Moura

Após duas intensas semanas em residência artística em Paris, o artista mineiro René Loui, radicado no Rio Grande do Norte e cofundador do Coletivo CIDA, realiza a Mostra de Processo “Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe” com leitura performativa de fragmentos do roteiro. O compartilhamento acontece na próxima sexta-feira, 22 de agosto, às 18h no Teatro Jesiel Figueiredo, da Universidade Federal do Rio Grande do Norte.

"Vigil Torporosa" é um trabalho em processo que propõe uma linguagem híbrida, unindo dança, performance autobiográfica, teatro documental e acessibilidade como parte da dramaturgia. Mais do que ferramentas técnicas, recursos como LIBRAS, legendas e audiodescrição são incorporados à obra como elementos poéticos e políticos, ampliando sua sensibilidade e alcance. Trata-se de um luto partilhado – uma experiência íntima transformada em criação coletiva.

Segundo René Loui, a concepção original previa a colaboração com um único artista interlocutor, um franco-brasileiro que atuaria como crítico dramatúrgico. No entanto, a proposta evoluiu ao longo da residência. “Estava preparado desde o início para os atravessamentos que a cidade pudesse oferecer. Por imprevistos na agenda do interlocutor inicial, reconfigurei essa participação. Tive a honra de ser atravessado, nesse período, pela artista mineira Priscila Patta, de Belo Horizonte, idealizadora da Rede Sola de Dança, cuja atuação se aproxima muito da proposta do Coletivo CIDA. Nosso reencontro se deu porque ela também estava em Paris, contemplada pelo mesmo edital da FUNARTE. Nossas datas coincidiram e, assim, participamos mutuamente das residências. As trocas com Priscila foram decisivas para os rumos que o processo passou a tomar.”

Fotos: Arthur Moura

Além desse encontro, René destaca o impacto de vivências inesperadas. “A residência também foi atravessada por experiências não previstas: encontros com artistas locais de diferentes áreas – literatura, performance, e até práticas não artísticas, mas profundamente inspiradoras. Conhecer o circuito cultural de Paris e dialogar com essas pessoas ampliou os horizontes da pesquisa. Certos espaços e experiências que eu jamais imaginaria incluíram-se no processo, transformando-se em matéria viva para ‘Vigil Torporosa’.”

De volta ao Brasil, René realiza nesta sexta-feira uma mostra de processo, com leitura de fragmentos do roteiro seguida de bate-papo, voltada principalmente aos estudantes do curso de Licenciatura em Dança da UFRN. O momento será de partilha dos fragmentos da residência em Paris e do roteiro coreográfico em seu estado atual. Haverá espaço para devolutivas espontâneas de artistas, docentes e críticos de dança e artes, que devem contribuir para os próximos passos de desenvolvimento do processo criativo.

“Este momento não é ainda a estreia, mas o encerramento de uma primeira grande fase de criação. Pretendo dar continuidade ao processo, etapa por etapa, buscando novos recursos e editais que permitam um aprofundamento constante. Estou muito feliz com os frutos desta etapa inicial, realizada por meio do Edital Temporada Cultural Brasil-França da FUNARTE. Que este seja apenas o primeiro capítulo de uma trajetória mais longa”, destaca René. 

Para o produtor Arthur Moura, a residência foi marcada pela escuta e pela abertura às transformações. “Essa experiência nos ensinou, na prática, o valor de estarmos abertos ao inesperado. A ausência de um interlocutor inicialmente previsto abriu espaço para colaborações que talvez não acontecessem de outra forma. O encontro com Priscila Patta e com artistas locais de Paris trouxe novas perspectivas e ajudou a amadurecer a obra.”

“Mesmo com o tempo curto, conseguimos construir um ambiente fértil de pesquisa e interlocução, onde as ideias circularam livremente e se transformaram. É essa energia que queremos levar para as próximas fases do projeto”, pontua Arthur. 

Uma nova mostra de processo pública e aberta ao grande público será anunciada em breve, marcando uma abertura mais ampla do projeto. A estreia oficial de “Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe” está prevista para novembro de 2025, em Natal, com circulação nacional prevista para o primeiro semestre de 2026.

A residência integra o Programa Funarte Brasil Conexões Internacionais e faz parte das atividades do Ano Cultural Brasil-França 2025, com apoio da Fundação Nacional de Artes (Funarte), vinculada ao Ministério da Cultura do Brasil. 

Mais informações: reneloui.com.br e  coletivocida.com.br

SERVIÇO

*MOSTRA DE PROCESSO - Vigil Torporosa*

Sexta-feira, 22, às 18h

Teatro Jesiel Figueiredo – Departamento de Artes da UFRN

Entrada gratuita, sujeita à lotação do espaço.

Mostra cantautores no palco de Teatro Alberto Maranhão TAM

 

A Rede Potiguar de Música em parceria com a Fundação José Augusto apresentam Jo Bay e Ismael Dumang na Mostra de Cantaturores da Música Potiguar, a acontecer no TAM (Teatro Alberto Maranhão) no próximo dia 06 de agosto, às 19h30.

Será uma ocasião maravilhosa para vermos o que estamos fazendo musicalmente e como estamos fazendo também. Além de ser rara a ocasião de assistirmos nossa grande maioria dos artistas num palco profissional. 

As entradas já estão à venda nas lojas Discol e Sem Etiqueta, podendo ser adquiridas também remotamente em https://outgo.com.br/canfautores_jo-bay-e-ismael-dumang 

A atividade é resultado de um esforço coletivo através do Núcleo de Produção Cultural Cooperada, reunindo a FEL Produções de Arte, a MAPA Realizações Culturais, a Secretaria da Educação, Esporte e Lazer - RN e outros diversos agentes, incluindo os próprios artistas.

Compareça e prestigie a produção musical autoral potiguar.

                    https://www.instagram.com/p/DM3EJVcxURe/?igsh=aXJrZWYyZXcxZ3J2

 

Alunos do curso de Produção Cultural realizam exposição artística inspirada na obra de Paulo Leminski

A atividade foi elaborada como avaliação final da disciplina Semiótica da cultura

Publicada por Ana Ramos em 05/08/2025 ― Atualizada em 5 de Agosto de 2025 às 10:18

Evento

A exposição "Leminski Intersemiótico" será inaugurada no dia 6 de agosto na Rampa do IFRN - Campus Natal —Centro Histórico. A mostra é resultado de um projeto da disciplina de Semiótica da Cultura, ministrada pelo professor Marcel Matias para o 5º período do curso de Produção Cultural.

Inspirada no livro Caprichos e Relaxos, de Paulo Leminski, e nos conceitos da semiótica russa, a exposição convida a comunidade acadêmica e externa a explorar a obra do autor, a partir dos trabalhos elaboradas pelos estudantes.

Paulo Leminski (1944–1989) foi um dos poetas mais inovadores da literatura brasileira contemporânea. Nascido em Curitiba, destacou-se pela originalidade de sua linguagem, marcada pelo humor, pela síntese e pelo diálogo com a poesia concreta. Além de poeta, foi tradutor, ensaísta, músico, publicitário e professor.

Programação

🗓 06/08/2025

🕐 A partir das 14h30

📍 Rua das Donzelas, 135 - Rocas, Natal/RN

🎟 Acesso gratuito.

Materia extraida do portão IFRN.

*Conferência Livre de Circo discute os rumos da cena circense em Natal*

 *Conferência Livre de Circo discute os rumos da cena circense em Natal*

Foto divulgação 

_Evento é voltado à reflexão, articulação e construção coletiva de ações para o fortalecimento do circo no estado._

Depois do sucesso da Conferência Livre de Música, o Comitê de Cultura do Rio Grande do Norte em parceria com a Setorial de Circo promove a Conferência Livre de Circo. O evento é gratuito e será realizado no Circo Bisteca e Bochechinha no Shopping Via Direta nos dias 8 e 9 de agosto. 

A conferência vai reunir artistas, produtores, gestores públicos e agentes culturais e é voltado à reflexão, articulação e construção coletiva de ações para o fortalecimento do circo no estado.

“A realização desta Conferência Livre de Circo representa um marco fundamental para o fortalecimento da articulação entre os trabalhadores e trabalhadoras da linguagem circense no Rio Grande do Norte. Trata-se de um momento de escuta qualificada, de encontro entre diferentes gerações e territórios, em que podemos nomear nossas urgências, traçar caminhos para políticas públicas eficazes e reforçar nossa representatividade enquanto setor. Apesar dos desafios, seguimos mobilizados, unindo saberes populares, artistas independentes, mestres e mestras, circos itinerantes e espaços formativos. A conferência é um passo essencial para consolidar o circo como uma linguagem artística viva, pulsante e indispensável no nosso território potiguar”, declara Poliana Carcará, artista, professora de acrobacias aéreas e artes do corpo, gestora do Motriz Ateliê Circense e integrante da Setorial de Circo do RN. 

Foto divulgação 

No primeiro dia, sexta-feira (08/08), as atividades têm início às 13h com o credenciamento e acolhida. Às 14h acontece a abertura institucional com a apresentação da conferência e a composição da mesa com representantes da Fundação José Augusto (FJA), FUNCARTE, SECULT e da Setorial de Circo do RN.

Às 14h30 tem início a Mesa 1 – Panorama do Circo no RN: Realidades, Redes e Resistências, com a participação de artistas de circos itinerantes como Nil Moura (Circo Grock) e Luciano Cebolinha (APOCIRCO); representantes de espaços independentes e escolas de circo como Rodrigo Silva (ADZN – Circo Social); mestres da cultura circense potiguar como Marlene Campelo (Los Campellos) e o Palhaço Facilita; além de jovens artistas em formação como Amora Maux e Janielle Alline (Espaço Multicultural Cia Encanto).

Na sequência, das 15h45 às 17h, ocorre a Mesa 2 – Políticas Públicas e Legislação para o Circo, com a presença de gestores da FJA, FUNCARTE, SECULT/RN e MINC; parlamentares como Daniel Valença, Divaneide Basílio e Isolda Dantas; representantes de fóruns de cultura, como Tatiane Fernandes (Fórum de Cultura); e integrantes da Setorial de Circo, como Renata Marques e Diego Ventura.

Encerrando o ciclo de debates do dia, das 17h às 18h, acontece a Mesa 3 – Mulheres do Circo: Formação, Território, Riso e Saberes como Forma de Permanência, com ênfase em resistência, autonomia, gestão de espaços e comicidade. Participam Gena Leão (Circo Grock), Juliana Modro (Palhaça-Ria), Joriana Pontes (Cia Bagana), Poliana Carcará (Formação Continuada e Escolas Livres de Circo), Arara (artista urbana e negritude no circo), Carol Carvalho (festivais, Semana do Circo e gestão cultural) e Sheila Maria (Logan Circo).

A partir das 19h, acontece a Noite Cultural, com uma Varieté Circense composta por apresentações de números diversos.

No segundo dia, sábado (09/08), a programação inicia às 9h com Grupos de Trabalho (GTs) simultâneos, que se reúnem até as 10h30. Em seguida, das 10h30 às 11h, ocorre a sistematização interna dos GTs. Às 11h, tem início a Plenária Final, com a apresentação das propostas construídas nos grupos e pactuação coletiva. Entre 12h e 13h, acontecem os encaminhamentos, moções e deliberações finais. O encerramento está previsto para acontecer entre 13h e 13h30. 

Toda a programação é gratuita e as inscrições podem ser realizadas através do formulário eletrônico disponível em: https://linktr.ee/comitedeculturadorn. 

A Conferência Livre de Circo é uma ação do Comitê de Cultura do RN, coordenado pelo Grupo Facetas, Casarão da Poesia e Companhia Cultural Ciranduís, através do Programa Nacional dos Comitês de Cultura do Ministério da Cultura e Governo Federal. Apoio: Setorial do Circo  

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

Dia 1 – Sexta-feira (08/08)

13h00 – 14h00 – Credenciamento - Acolhida 

14h00 – 14h30 – Abertura Institucional e Apresentação da Conferência - Boas-vindas e composição da mesa com representantes da FJA, FUNCART, SECULT, Setorial de Circo RN

14h30 – 15h45 – Mesa 1 – Panorama do Circo no RN – Realidades, Redes e Resistências - Convidados(as):

        - Artistas de Circos Itinerantes (Representantes de Circo de Lona) – Nil Moura (Circo Grock) , Luciano    Cebolinha (APOCIRCO)

       - Gestor(a) de espaço independente ou escola de circo no RN - Rodrigo Silva (adzn - circo social)

       - Mestre(a) tradicional da cultura circense potiguar - Marlene campelo (Los Campellos) , Palhaço Facilita

       - Jovem artista em processo de formação - Amora Maux, janielle Alline (espaço multicultural cia encanto)

15h45 – 17h00 – Mesa 2 – Políticas Públicas e Legislação para o Circo 

Convidados(as):

       -      Gestores, FJA, FUNCARTE, SECULT/RN, MINC

parlamentares - Daniel Valença, Divaneide Basílio Isolda Dantas

fóruns de cultura - Tatiane Fernandes (Fórum de Cultura)

Representantes da Setorial de Circo -  Renata Marques, Diego Ventura

17h - 18h - Mesa 3 -  Mulheres do Circo: Formação, Território, riso e Saberes como forma de Permanência 

Ênfase: resistência, autonomia, gestão de espaços e comicidade

Convidadas:

     - Gena leão (Circo Grock)

     - Juliana Modro (Palhaça-Ria)

     - Joriana Pontes (Cia Bagana)

     - Poliana Carcará (Formação Continuada e Escolas Livre de Circo)

     - Arara (Arstista Urbana e Negritude no Circo)

     - Carol Carvalho (Festivais, Semana do Circo e Gestão Cultural)

     - Sheila Maria (Logan circo)

19h - Noite Cultural 

Varieté Circense - Apresentações de Números Diversos

Dia 2 – Sábado (09/08)

09h00 – 10h30 – Grupos de Trabalho (GTs) simultâneos

10h30 – 11h00 – Sistematização interna dos GTs

11h00 – 12h00 – Plenária final – Apresentação dos GTs e Pactuação

12h00 – 13h00 – Encaminhamentos, Moções e Deliberações

13h00 – 13h30 – Encerramento 

SERVIÇO

 Conferência Livre Circo 

📅 Data: 8 e 9 de agosto

📍 Locais: Circo Bisteca e Bochechinha 

💰 Entrada gratuita

*Oxê Filmes promove o Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual*

 *Oxê Filmes promove o Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual*

Fotos de divulgação 

_Projeto oferece uma imersão intensiva nas diversas etapas da pós-produção cinematográfica_

A Oxê Filmes encerrou as atividades do Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual. Realizado desde o dia 21 de julho, o projeto acontece de forma online e ao vivo, por meio da plataforma Zoom, com participação de estudantes, profissionais e entusiastas do setor audiovisual residentes no estado.

A iniciativa tem como principais objetivos a qualificação profissional em uma área ainda carente de mão de obra especializada no RN, o fortalecimento da cadeia produtiva do audiovisual local e a democratização do acesso à formação técnica e artística.

As oficinas oferecem uma formação intensiva sobre as diversas etapas da pós-produção, abordando temas como montagem, colorização, finalização, edição de som, foley, música, mixagem e acessibilidade.

Segundo Pipa Dantas, coordenadora do projeto, o Frame Sonoro nasceu da vontade de fortalecer e articular uma classe profissional colaborativa na área de pós-produção no estado. “Como não estamos em set e participamos da última etapa do processo, geralmente temos pouco contato com o restante da equipe e elenco, o que dificulta os intercâmbios – uma peça fundamental para o aprimoramento e profissionalização da categoria. Esse projeto é uma porta de entrada para estudantes e entusiastas do audiovisual aprenderem gratuitamente sobre essa etapa tão importante, contribuindo para a formação qualificada de mais profissionais”, explica.

Gabriel Santos, participante da oficina e morador de Jardim do Seridó, destaca o impacto positivo da formação. “Vivenciar essa experiência tem sido uma alegria. É muita informação, sobretudo para quem está começando no audiovisual, mas a metodologia, as falas acessíveis e a vontade de compartilhar conhecimento geram um aprendizado muito bonito. Cada aula é uma descoberta, e a sensação que fica é: será que pode ter mais? E sempre tem. Espero que venham outras edições”, comenta.

Já a estudante Raane Myrtle enfatiza o papel da didática na construção do conhecimento. “Participar das oficinas da Frame Sonoro tem sido muito enriquecedor. O acesso facilitado a profissionais da área nos ajuda a entender melhor a realidade do processo de pós-produção, além de termos espaço para tirar dúvidas. Todos os facilitadores foram muito solícitos e dispostos a contribuir para o nosso aprendizado. Como estudante de multimídia, eu já conhecia algumas etapas da pós, mas vê-las explicadas com calma foi fundamental. No geral, gostei muito e considero as oficinas essenciais para quem quer ingressar ou já atua no audiovisual.”

As aulas foram ministradas por profissionais reconhecidos do audiovisual potiguar, como a montadora Pipa Dantas (responsável por filmes como Sêo Inácio ( ou o cinema do imaginário), Abraço de Maré e SEPTO), o cineasta e professor Ricardo Felix (Irmão do Medo, A Pizza, SEPTO), além de Kely Araújo e Thiago Cerejeira, especialistas em acessibilidade da Dialógica Acessibilidade. Além das aulas teóricas, os participantes também tiveram acesso ao material bruto de uma produção cinematográfica potiguar, vivenciando uma experiência prática completa com o uso de softwares profissionais e aplicação direta dos conhecimentos adquiridos.

O Frame Sonoro – oficinas de pós-produção audiovisual é apresentado pela Fundação José Augusto, Secretaria Estadual da Cultura, Governo do Estado do Rio Grande do Norte, por meio da Lei Paulo Gustavo, com apoio do Ministério da Cultura e do Governo Federal. A produção é da Oxê Filmes.

Ministrantes:

* Pipa Dantas – Montadora com 13 anos de experiência, associada à edt. 

* Ricardo Felix – Cineasta, músico e professor com 20 anos de atuação em áudio

* Kely Araújo e Thiago Cerejeira – Especialistas em acessibilidade comunicacional pela Dialógica Acessibilidade

O Gratitte Educa voltando com tudo.

 Fala galera, o Graffiti Educa está de volta! 🔥

🎨 Nós somos um projeto de Graffiti e arte urbana que vem se desenvolvendo desde 2020, a cada nova edição, vem mostrando que é capaz de ser ampliado ainda mais, trazendo mais artistas e estudantes para o foco de nossas ações educacionais, transformando a vida de muitos através da arte.

O projeto que já está em sua quinta edição, dessa vez, irá desenvolver ciclos formativos compostos por oficinas de Graffiti, produção coletiva de murais e rodas de conversa para os alunos do fundamental e EJA da Escola Municipal José de Andrade Frazão.

👉🏽 Quando? Dias 08, 15, 16 e 22 de Agosto.

👉🏽 Onde? Escola Municipal José de Andrade Frazão, Nossa Sra. da Apresentação.

Durante esse período estaremos ocupando o ambiente escolar com a nossa arte, desenvolvendo muitas ideias artísticas junto com todos os alunos participantes!

😉 E aí, gostou do projeto? Compartilha esse post para mais pessoas conhecerem a nossa iniciativa.

✍🏽 O projeto Grafitti Educa foi contemplado pelas Seleções Públicas Nº 008/2024 “Poeta Blackout” de Fomento à Cultura do Município de Natal, através da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB) 2024, no  Edital de Apoio à Cultura Urbana e Periférica 17/2024, Nº 012/2024 de Fomento à Cultura do Município do Natal Através da Política Nacional Aldir Blanc – PNAB 2024 com apoio da @secultrn e por meio do Município do Natal @natalprefeitura, Governo do Estado do Rio Grande do Norte @governodorn, Ministério da Cultura e Governo Federal.

#graffiti #natalrn #graffitieduca #arteurbana #zndenatal

                    https://www.instagram.com/p/DMtJm6jB57e/?igsh=M2N3MnNhaHEwdnF2

Cia Deborah Colker no Tam

 

🎭 Nos dias 14 e 15 de outubro, a aclamada @ciadeborahcolker retorna à Natal com seu novo espetáculo sucesso de público e crítica, “Sagração”, no palco do @teatroalbertomaranhao.oficial.

✨ Criado a partir do clássico “A Sagração da Primavera”, o espetáculo adiciona sons e ritmos brasileiros à partitura de Stravinsky e conta com a energia, vigor e originalidade de @deborahcolker. “Sagração” mergulha numa reflexão sobre nossa origem, evolução e continuidade no planeta Terra.

A @ciadeborahcolker é apresentada pelo @institutoculturalvale, @petrobras e pelo Ministério da Cultura. O espetáculo tem produção local da @idearteproducoes.

🗓️ 14 e 15 de outubro, 20h

📍 Teatro Alberto Maranhão

🎟️ Vendas SOMENTE no site Olhaoingresso.com.br

#idearteproducoes #ciadeborahcolker #sagracao

*Instituto Neoenergia abre inscrições para o Prêmio Inspirar 2025*

 *Instituto Neoenergia abre inscrições para o Prêmio Inspirar 2025*

_Mulheres negras que transformam comunidades por meio da arte e cultura são foco desta edição. Premiação reconhecerá 16 iniciativas com R$ 169 mil; inscrições vão até 1

3 de agosto_

Natal (RN), 29 de julho de 2025

O Instituto Neoenergia está com inscrições abertas para o Prêmio Inspirar que, pela primeira vez, será exclusivo para mulheres negras (cisgênero ou transgênero). Podem concorrer lideranças femininas que estão à frente de projetos culturais desenvolvidos no Rio Grande do Norte, Bahia, Pernambuco, Distrito Federal e cidades do interior de Mato Grosso e do interior de São Paulo. As inscrições são gratuitas e vão até 13 de agosto pelo site premioinspirar.com. 

Serão reconhecidas 16 iniciativas com premiação total de R$ 169 mil. Os valores serão distribuídos de acordo com as categorias da premiação, sendo duas serão definidas por mérito cultural e avaliadas por um comitê técnico e por especialistas externos; e as demais por decisão popular. As vencedoras serão anunciadas em cerimônia no fim do ano.

Em sua quinta edição, o Prêmio Inspirar reconhece lideranças femininas que atuam com atividades culturais e geram impacto positivo em suas comunidades. A iniciativa é apresentada pelo Ministério da Cultura e Instituto Neoenergia e realizado pela Baluarte, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Neoenergia.

_“Estamos reforçando o compromisso com a igualdade de oportunidades, destacando o protagonismo de mulheres negras que representam 28% da população brasileira e, historicamente, enfrentam barreiras de acesso a recursos e visibilidade. É um reconhecimento do impacto positivo dessas mulheres na sociedade e de como elas impulsionam o desenvolvimento cultural em todo o Brasil_”, declara Renata Chagas, diretora-presidente do Instituto Neoenergia.

Nas últimas edições, o Prêmio Inspirar reconheceu lideranças negras, como Consuelo Gonçalves, criadora da Feira das Mulheres Negras; e Dandara Martins da Silva, idealizadora do Maracatu Nação Erê, grupo de baque virado infantil de Pernambuco. Alinhada à Agenda 2030 da ONU, a iniciativa fortalece diretamente o Objetivo de Desenvolvimento Sustentável 5 (ODS 5 - Igualdade de gênero) e contribui com outros seis ODS, incluindo redução de desigualdades e promoção da diversidade cultural.

*Quem pode participar e como serão avaliadas as propostas*

As inscrições estão abertas para duas categorias distintas: Mulheres e Coletivos. A primeira é voltada exclusivamente para mulheres negras, cisgênero ou transgênero, maiores de 18 anos, com atuação comprovada em arte ou cultura há pelo menos um ano. A segunda categoria contempla grupos não formalizados, que tenham como representante uma mulher negra e com atividades culturais comprovadas há, pelo menos, um ano.

*Legenda da foto:* Anailde Pereira, liderança da Associação Quilombola de Gruta dos Brejões, na Bahia, foi

uma das vencedoras do Prêmio Inspirar 2023.

_Foto: Pedro Paquino (Agência EDN)/divulgação/Instituto Neoenergia_

*ASSESSORIA DE IMPRENSA DA NEOENERGIA COSERN*

🎉 CONVITE ESPECIAL - LANÇAMENTO DO LIVRO 🎉

 🎉 CONVITE ESPECIAL - LANÇAMENTO DO LIVRO 🎉

⚠️ AH! PRÉ-VENDA ABERTA!

https://www.instagram.com/vivaomovimentoestudantil?igsh=MXQ2OG5vcW5hMmZhOQ==

   Com muito orgulho, convidamos você para o lançamento do livro

📘 “Nós, Eles e o Movimento Estudantil: 45 Anos”

🗓 31 de julho de 2025 (quinta-feira)

🕕 18h

📍 Pinacoteca do Estado (Antigo Palácio do Governo)

   Uma obra histórica com mais de 100 líderes estudantis e personalidades que marcaram gerações.

De Marcelo Justino _(Ex Presidente da UMES)_ e David Lemos _(Ex Presidente da APES/RN), o livro é um tributo à resistência,_ à luta e à força da juventude organizada.

🎶 Coffee Break + Show ao Vivo!

📚 Garanta já seu exemplar na PRÉ-VENDA!

Edição especial  _(quantidade limitada!)_

📞 (84) 9.8752-1278 | (84) 9.9135-7337

👥 Sua presença faz parte dessa história.

"Nós, Eles e o Movimento Estudantil" — mais que um livro, um legado.

*1, 2, 3... conto outra vez” encanta o público no Bosque Encena*

 *1, 2, 3... conto outra vez” encanta o público no Bosque Encena*

O *Bosque Encena* desse domingo recebe *Nara Kelly* , do grupo Estação de Teatro, apresentando o espetáculo *“1, 2, 3... conto outra vez”* .

Através de histórias populares a atriz estabelece uma relação direta com o público que interage com a trama de forma envolvente e divertida. As histórias “Os pássaros", “A tartaruga e a fruta amarela”; "O pote vazio”, e “O país dos sonhos” ganham novas cores e são intercaladas com músicas e brincadeiras.

Uma novidade para essa temporada é que as apresentações do Bosque Encena contarão com intérpretes de LIBRAS, reafirmando o compromisso com a inclusão e a democratização da cultura, ao proporcionar uma experiência artística acessível a todos. 

O projeto *Bosque Encena* acontece graças à renúncia fiscal da *Prefeitura do Natal* através da *Lei Djalma Maranhão* e do aporte financeiro da *Unimed Natal, Uniclube e Pet+Saúde* , além do apoio do *Idema* e da *Padaria Hora do Pão.*

Projeto: *Bosque Encena*

Espetáculo: *1, 2, 3... conto outra vez*

Cia: *Estação de Teatro*

Local: *Parque das Dunas*

End: *Av. Alexandrino de Alencar, s/nº - Tirol*

Dia: *03 de agosto - domingo*

Hora: *10h*

Acesso ao Parque: *R$ 1,00 (um real) – O espetáculo é gratuito!*

Nossas redes: *Instagram: @bosqueencena*

                         *Facebook: Bosque Encena* 

                         *Youtube: @BosqueEncena* 

Contato para entrevistas: *Nara 996 945 746*

Uma realização: *SADEPAULA Produções Criativas*

Conhecemdo a PNAB pelo Minc

 

*Vamos conhecer mais um programa instituído pelo MinC no âmbito da Política Nacional Aldir Blanc!* 🔎 

O *Programa de Formação em Gestão Pública* tem foco na capacitação contínua de gestores, técnicos e conselheiros culturais. A proposta é qualificar a execução das políticas culturais em todo o País, fortalecendo a atuação dos profissionais que fazem a cultura acontecer nos estados e municípios.

A criação do programa atende a uma demanda antiga de agentes públicos e da sociedade civil, por mais formação na área cultural. O momento é considerado estratégico: o Brasil vive uma fase de fortalecimento das políticas culturais, com o maior volume de recursos da história, um novo marco legal para o fomento à cultura e avanços no Sistema Nacional de Cultura.

👨🏽‍🎓 *Quer saber mais? Acesse o Instagram do MinC e veja todos os cards da publicação:* _https://www.instagram.com/p/DMsYU6fR59j/_

🔗 *Mais informações:* _http://gov.br/aldirblanc_

René Loui embarca para residência artística em Paris

 *René Loui embarca para residência artística em Paris*

Foto: Bruno Martins 

_Durante a estadia, o cofundador do Coletivo CIDA vai trabalhar na criação do espetáculo “Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe”_

Entre os dias 31 de julho e 13 de agosto de 2025, o artista mineiro René Loui, radicado no Rio Grande do Norte e cofundador do Coletivo CIDA, participa de uma residência artística em Paris, onde inicia o processo de criação do espetáculo “Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe”. A ação integra o Programa Funarte Brasil Conexões Internacionais e faz parte das atividades do Ano Cultural Brasil-França 2025, com apoio da Fundação Nacional de Artes (Funarte), vinculada ao Ministério da Cultura do Brasil.

O espetáculo parte de uma experiência pessoal do artista: o luto pela morte de sua mãe,vivenciado este ano. Mais do que representar o luto, o espetáculo busca habitá-lo como gesto artístico onde René investiga, por meio da dança e de outras linguagens cênicas, o limiar entre presença e ausência. O nome da obra vem de um termo médico encontrado no prontuário da mãe — “vigil torporosa” — que se refere a um estado entre a vigília e a inconsciência. A partir disso, o espetáculo propõe uma reflexão sensível, ética e política sobre o luto.

Dez anos após “Etéreo”, seu primeiro solo coreográfico, também criado durante uma residência artística internacional, René retorna ao tema do luto com novas camadas de complexidade e maturidade. Se antes o luto era uma forma de resistência estética, agora ele surge como um território íntimo e coletivo, onde exaustão, permanência e transformação se entrelaçam.

Foto: Bruno Martins 

“Vigil Torporosa” é uma obra em construção que propõe uma linguagem híbrida, reunindo dança, performance autobiográfica, teatro documental e acessibilidade como parte da dramaturgia. Ao invés de utilizar recursos como LIBRAS, legendas e audiodescrição apenas como ferramentas técnicas, o espetáculo os incorpora como elementos poéticos e políticos, ampliando o alcance da obra e tornando o luto uma experiência partilhada e sensível.

Durante a residência em Paris, René estará acompanhado de Arthur Moura, produtor artístico e executivo do Coletivo CIDA. A dupla já realizou outra residência artística na França em 2023, na Maison de la Culture (MC2), em Grenoble. Agora, a nova experiência se desenvolve nas ruas de Paris, especialmente em espaços do circuito underground, como galerias alternativas, praças, estações e becos. A cidade é tratada não apenas como cenário, mas como um corpo sensível que dialoga com a criação.

A residência conta ainda com a colaboração crítica do artista visual e performer franco-brasileiro Daniel Nicolaevsky Maria, parceiro artístico de René desde 2021. Daniel contribui para a construção da dramaturgia e da visualidade do espetáculo, explorando temas como precariedade, suspensão e escuta.

Outro parceiro de longa data que participa do processo é o artista sonoro mexicano Fabian Aviila Elizalde, responsável pela trilha do espetáculo. René e Fabian trabalham juntos desde 2018, desenvolvendo uma linguagem cênica que une som, corpo e paisagem como elementos dramatúrgicos. Em Paris, eles irão captar os sons da cidade para compor a ambientação sonora da obra.

Ao final da residência, será realizada uma mostra de processo em Paris, em formato intimista e relacional, ativando o espaço urbano como parte da dramaturgia. No retorno ao Brasil, novas partilhas serão realizadas em Natal, com destaque para encontros no Departamento de Artes da UFRN, onde René Loui é professor, e na sede do Coletivo CIDA, a Casa Tomada, em formato de leitura pública e troca com a comunidade artística e acadêmica.

A estreia de “Vigil Torporosa – As danças que não dancei para minha mãe” está prevista para novembro de 2025, em Natal. A circulação nacional deve ocorrer no primeiro semestre de 2026.

Para mais informações:

Site René Loui - reneloui.com.br

Site Coletivo CIDA - coletivocida.com.br

Fotos: Brunno Martins

A ARTE É COMESTÍVEL.

 

Foto: Auriberto Bezerril

A arte é comestível. Artista é todo aquele que consgue imprimir sentimentos e transmiti-los a outros ao imprimir seu olhar sobre algo ou alguma coisa. Que pode ser algo concreto, abstrato, ou simplesmente a concretude de uma imagem apartir do pensamento, ou inspiração, do autor. Auriberto é um grande artista. Cada fotografia que ele faz, com um celular vale dizer, é uma obra de arte cheia de sentimento e beleza. Embeleza muito os dias da gente. Velu meu amigo querido. Da pra sentir a brisa, o cheiro, a textura, dá pra comer e matar a fome da alma. pois eu afirmo A ARTE É COMESTÍVEL. 

Rosinaldo Luna

*Festival URBANOCINE inicia etapa 2025 em Assú*

 *Festival URBANOCINE inicia etapa 2025 em Assú*

FOTO: Tiago Lima

_A iniciativa vai realizar oficinas de vídeo-cartas em comunidades indígenas, quilombolas e periféricas do Rio Grande do Norte._ 

Promovendo conhecimento e cidadania, o Festival URBANOCINE inicia, na próxima semana, uma série de ações formativas gratuitas em diversos municípios do Rio Grande do Norte. A primeira localidade a ser beneficiada é a Assú, que receberá oficina vídeo-carta com fotografia e poema visual com Sylara Silvério, além de uma Mostra de Filmes Potiguares. 

O URBANOCINE é um projeto que utiliza o cinema como ferramenta de transformação social. Por meio de ações educativas e exibições audiovisuais, o festival busca estimular o debate sobre questões sociais, geográficas e identitárias relacionadas aos diversos territórios abrangidos.

"É maravilhoso retomar esse trabalho do Urbanocine. Mais um ano a gente está realizando o festival e dessa vez trazendo a  temática de “Narrativas Transatlânticas”, então a gente vai tentar trabalhar com as comunidades aqui do Rio Grande do Norte com uma perspectiva de oficinas de vídeo-cartas, no sentido que a gente trabalhe a fotografia e a musicalidade nesse contexto aliado ao cinema, produzindo junto com algumas comunidades indígenas, quilombolas e periféricas do nosso estado, um documento audiovisual, onde esses grupos relatam como é ser potiguar, como é ser norte-riograndense", afirma Gustavo Guedes, idealizador do projeto. 

As oficinas de vídeo-cartas são ações que trabalham fotografia e musicalidades, aliados ao cinema, como uma ferramenta de comunicação e expressão, trazendo os princípios de uma correspondência, produziremos juntos a comunidades indígenas, quilombolas e periféricas do Rio Grande do Norte, um documento audiovisual, onde esses grupos relatam como é ser potiguar. A atividade será ministrada por Sylara Silvério, potiguar radicada em Pernambuco, formada em Rádio e TV pela UFRN e especialista em Fotografia e Audiovisual pela UNICAP. 

Todo o material produzido durante as oficinas será utilizado em programação  com temática voltada para identidade como parte das atividades do Festival URBANOCINE em novembro.

O Festival URBANOCINE tem a produção da Ilha Deserta, com Realização  da Fundação José Augusto, Secretaria de Cultura do RN, Governo do RN, Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal. 

Todas as ações podem ser acompanhadas através do perfil no Instagram  @urbanocine e no site do projeto: https://urbanocine.com.br/

Veja o cronograma: 

23/7 - Bela Vista/ Piató  Assú (RN)

Oficinas de Vídeo-carta {Fotografias / VISUAL POEMA} -  [Ministrante: Sylara Silvério]

Entrada gratuita

Horário: 18h

📚 Café com Cultura - Debate: Literatura e Poesia ✍️✨

 

📚 Café com Cultura - Debate: Literatura e Poesia ✍️✨

Você que é poeta, escritor(a), professor(a) de literatura, roteirista, crítico(a) literário(a), tradutor(a), editor(a), redator(a) publicitário(a) ou agente literário, esse encontro é pra você!

📅 Quinta-feira, 24 de julho

🕔 Às 17h

📍 Auditório Prefeito José Azevedo Lopes (Central do Empreendedor)

A Secretaria de Empreendedorismo, Turismo e Cultura convida todos os artistas da palavra para um momento de diálogo, escuta ativa e construção coletiva no projeto Café com Cultura.

Sua presença é fundamental, especialmente para os futuros editais e ações voltadas à cadeia produtiva da literatura no nosso município. 📖💡

Venha fazer parte dessa troca e fortalecer a cena literária de São Paulo do Potengi! 🌟

#CaféComCultura #LiteraturaPotengiense #PoesiaÉResistência #SEMTUC #CulturaSPPotengi #EditaisCulturais #TalentoPotengiense

Perdemos a Preta do Gil.

Foto da Internet.

Perdemos a Preta Gil.  Cantora foi vendida pela doença mas deixa um rastro de luz sobre a terra e sua arte nos abraçará. #PretaGilPresente.

Veja o link damatéria.

https://96fm.com.br/noticia/9I70M9aB

✨📊 RN cumpre meta de de execução e avança para o Ciclo 2 da PNAB 📊✨

 ✨📊 RN cumpre meta de de execução e avança para o Ciclo 2 da PNAB 📊✨

📋 O Ministério da Cultura (MinC) divulgou nesta segunda-feira (14) o resultado da aferição das contas dos entes federativos que participaram do Ciclo 1 (2023-2024) da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB).

✅ O Rio Grande do Norte está entre os estados que cumpriram a execução mínima de 60% dos recursos transferidos pela #União, conforme exigido pela Lei 14.399/2022 e pela Portaria MinC Nº 200/2025.

🔍A verificação, realizada em 8 de julho, analisou os saldos bancários das contas vinculadas aos planos de ação registrados na Plataforma #TransfereGov. O objetivo era identificar quais estados e municípios atingiram o percentual mínimo de execução financeira, condição necessária para receberem novos repasses em 2025.

📈 De acordo com o Painel de Dados do #MinC, o Estado do Rio Grande do Norte cumpriu a meta, ultrapassando 86% de execução financeira, e garantiu sua elegibilidade para os próximos repasses. Já os municípios potiguares atingiram, juntos, cerca de 90%.

⚠️ Municípios que não atingiram o índice mínimo terão até 18 de julho para apresentar recurso, comprovando a execução adequada por meio de extratos bancários. A lista completa com a situação de cada estado e município está disponível no site oficial do Ministério da Cultura.

#CulturaRN #PNAB #AldirBlanc #Ciclo2

 

Lançamento do livro “Nós, Eles e o Movimento Estudantil: 45 Anos” acontece dia 31 em Natal

• Byadmin@blogdolamon
• julho 17, 2025

No próximo dia 31 de julho, a Pinacoteca do Estado, antigo Palácio do Governo, será palco do lançamento do livro “Nós, Eles e o Movimento Estudantil: 45 Anos”, uma obra que reúne relatos, reflexões e memórias de mais de uma centena de lideranças estudantis que ajudaram a moldar o cenário político e social nas últimas décadas.

Assinado por Marcelo Justino, ex-presidente da UMES, e David Lemos, ex-presidente da APES/RN, o livro é descrito pelos autores como “um tributo à resistência, à luta e à força da juventude organizada”. A publicação é fruto de uma extensa pesquisa documental e entrevistas com figuras marcantes do ativismo estudantil, em nível local e nacional. “Reunimos vozes que muitas vezes ficaram à margem da história oficial, mas que foram fundamentais em momentos cruciais do país. Este livro é sobre essas pessoas, sobre nós, sobre o poder da mobilização coletiva”, destaca Marcelo Justino.

Para David Lemos, a obra “é uma tentativa de devolver protagonismo a uma geração que, mesmo sob repressão, soube gritar, marchar e construir pontes para o futuro”. O evento de lançamento será realizado a partir das 18h, com coffee break, show ao vivo e momentos de autógrafos. A expectativa é de reunir antigos militantes, educadores, estudantes, autoridades e interessados pela memória política e social brasileira.

Além de resgatar a memória de um período decisivo da juventude brasileira, o projeto também cumpre um papel social. Parte da arrecadação com a venda dos exemplares será destinada ao CEASUC – Centro de Ação e Sustentabilidade Comunitária, instituição que desenvolve projetos sociais e ambientais em comunidades de Natal e região metropolitana.

A obra já está disponível em pré-venda, em edição especial e tiragem limitada. Os exemplares podem ser reservados pelos números: (84) 9.8752-1278 ou (84) 9.9135-7337. Mais que um registro histórico, “Nós, Eles e o Movimento Estudantil: 45 Anos” pretende ser um legado para as novas gerações, uma ponte entre passado e presente na construção de uma cidadania ativa e consciente.

Serviço:
• O quê: Lançamento do livro “Nós, Eles e o Movimento Estudantil: 45 Anos”
• Quando: 31 de julho de 2025 (quinta-feira), às 18h
• Onde: Pinacoteca do Estado (Antigo Palácio do Governo)
• Atividades: Coffee break + show ao vivo
• Pré-venda: Edição especial (quantidade limitada)
• Contatos: (84) 9.8752-1278 | (84) 9.9135-7337
• Ação Social: Parte da arrecadação será doada ao CEASUC – Centro de Ação e Sustentabilidade Comunitária